Bag4th. International Arts Festival’ celebra su cuarta edición con exposiciones que pueden verse en la Facultad de Bellas Artes
- El proyecto, organizado por Bellas Artes en colaboración con el Vicerrectorado de Internacionalización, promueve encuentros artísticos entre los participantes en diversos programas de movilidad de la institución
La Facultad de Bellas Artes acoge hasta el próximo 27 de mayo dos nuevas exposiciones, Intimidad Exterior/Outer Intimacy y Miradas Cruzadas, dentro de la cuarta edición de su Festival Internacional de Arte Contemporánea, BAG4th: International Arts Festival, por sus siglas en inglés. BAG es un evento anual organizado por la Facultad de Bellas Artes que promueve y difunde encuentros e investigaciones artísticas realizadas por profesorado y alumnado entrante y saliente vinculado a la Facultad, bajo los distintos programas de movilidad nacional e internacional existentes. Este festival artístico cuenta con la colaboración del Vicerrectorado de Internacionalización de la Universidad de Granada.
Las exposiciones recién inauguradas son, en ambos casos, colectivas y son el resultado de dos proyectos entre la Facultad de Bellas Artes granadina y el Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes y la Facultad de Arquitectura Diseño y Urbanismo de la Universidad de la República (Uruguay) en colaboración con el Núcleo de Investigación en Cultura Visual, Educación y Construcción de Identidad de la Universidad de la República, de Uruguay, en el caso de Intimidad Exterior/Outer Intimacy y de la Facultad granadina y el Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes de la Universidad de la República, también de Uruguay, en el caso de Miradas Cruzadas.
Intimidad Exterior/Outer Intimacy nació con el objetivo de generar una acción artística a gran escala capaz de ofrecer un panorama general sobre la forma en que personas de diferentes países entienden y viven actualmente el espacio. El proyecto supone una experiencia performativa cuya intención es relativizar la obligada presencia del espacio interior de nuestro hogar -cotidiano y personal- en los necesarios encuentros virtuales provocados por la pandemia COVID-19, para revisar nuestra forma de vivir y de relacionarnos con el espacio exterior.
La acción se desarrolló en formato virtual el día 24 de marzo de 2021 y los participantes encendieron la cámara de su dispositivo y enfocaron un espacio exterior que simbolizaba su intimidad, indicando su nombre, la hora, y el lugar concreto donde estaban. Estas intervenciones invitan a relativizar la frontera física impuesta por la distancia para pensar la forma en que actualmente nos relacionamos con el espacio interior y exterior. En esta acción han participado socios estratégicos de Brasil, Costa Rica, España, Finlandia, Francia, Georgia, Italia, México, Polonia, Portugal, República Checa, Serbia y Uruguay. El montaje de estas intervenciones ha dado lugar a una pieza artística, un vídeomosaico que nos traslada a lugares remotos.
Miradas Cruzadas encuentra sus orígenes en el curso 2011-12 en el marco del proyecto de investigación internacional «Compartiendo Miradas: Montevideo-Granada». En él, alumnado de las dos instituciones participantes intercambiaron experiencias para indagar en el papel que el fenómeno artístico y las imágenes ocupaban en su posicionamiento como usuarios y como productores de arte. En el curso académico 2018-2019 se desarrolló una segunda edición de este proyecto, titulada Compartiendo miradas: La Ciudad y los Selfies (BAG 2nd: International Arts Festival, 2019). En esa edición, el intercambio giró en torno a autorretratos fotográficos y pinturas de lugares que identificaban a los estudiantes, en un diálogo de ida y vuelta que abría reflexiones a la forma de comprenderse a sí mismos y de comprender la ciudad en que habitaban.
El proyecto es retomado de nuevo ahora, para la cuarta edición del festival, con 50 participantes, entre estudiantes, artistas y profesores de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Granada y del Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes de la Universidad de la República, que toman como referencia la fotografía para abordar un trabajo colaborativo que refleja cruces de miradas culturales en torno a las temáticas como el cuerpo, la ciudad y los entornos urbanos, la memoria, el autorretrato, los feminismos, las identidades de género y otros temáticas. La muestra subraya, así, el valor del intercambio cultural en el hecho artístico, como parte viva de un proceso que invita a conocer la mirada del otro para reconocer la mirada de uno mismo.
Los artistas participantes en esta exposición son: Irene Alcalá Andino, María Alcázar Soria , Sol Anzorena , Fernando Barragán Cabanillas, Paula Barrero Saiz, Cristina Beltrán, Bárbara Botello Bandera, Gianina Brera, Cristina Capilla Fernández, Anabel Caraballo Fuentes, Valentina Caravatti, Camilo Castro, Hernán Crespo, Marabote de los Santos, Agus Díaz Vázquez, Nerea Dominguez, Sarah Dornell, Lina Fernández Pereira, Esperanza Gallardo Ramírez, Rosa Gómez Martínez, Raquel Guillén Fernández, Josema Jiménez, Diego Laco, Esteban Leal, Raquel López Delgado, Violeta López, Cristina Manzano González, María Martínez Bedmar, Fernando Miranda, Kevin Miranda, Jesús Montoya Herrera, María Noel Dibarboure, Agustina Parry, Sergio Pereira Roman, Guadalupe Pérez Beltrame, Susana Rojo, Lourdes Romera P, Valeria Rovira Berón, Andrés Ruiz, Julio Ruiz Diaz, Ariel Sánchez, Sara Sánchez González, Francisco José Sánchez Montalban, Isabel Soler Ruiz, María Tenoury Díaz, Antonio Toral González, Víctor Trejo Moreno, Guillermo Vadell, Rafaella Varela y Gonzalo Vicci.
